איך נולדת אנימה? – חלק 1: קדם הפקה

אני לא הולך להמשיך עם ההקבלה לשיר, אל תדאגו..
הפוסט הזה הולך להיות הראשון בסדרה של פוסטים (בתקווה) על התהליך שבסופו אנו זוכים לראות אנימה.
אתבסס פה על מספר מקורות מידע שאני אקשר אליהם בסוף, למקרה שתרצו לבדוק אותם בעצמכם ואשתדל להוסיף דוגמאות כשיתאפשר.
הידע שלי בתחום לא שונה באופן משמעותי מהידע שלכם ורוב הדברים פה מתבססים על דברים שקראתי בשביל הפוסט, אז יתכן מאוד שיהיו לי טעויות, במקרה שאתה מוצאים אותן אתם יותר ממוזמנים להעיר לי על זה ואני אספק תירוץ מתחמק אתקן את הטעות.

ארטבוק של FLCL

ארטבוקים מכילים את סוג הדברים שיש בתוכנית הפקה

אז איך בעצם כל התהליך מתחיל?
קודם כל, חשוב לציין שהתהליך שאני הולך לפרט תלוי מאוד בחברה המפיקה עצמה. בחברות שונות, חלק מהדברים יהיו שונים.
מה שאני רושם כאן מתבסס על פרסומים של מספר חברות, אבל זה ממש לא אומר שהדברים יהיו זהים בכל שאר התעשייה.
ועכשיו לאחר שסיימנו עם סעיף ההתחמקות ההסתייגות הזה, אפשר להתחיל להיכנס לעיקר של הפוסט.
בתהליך ההפקה של אנימה מעורבות חברות רבות, החל מהחברה המפיקה, כלה בסטודיו המנפיש ועד ספונסרים וערוצי טלוויזיה שונים.
בנוסף, במקרים מסוימים המבנה גם שונה בהתאם לגודל: סטודיו האנימציה יכול גם לתפקד כחברת הפקה ובעצם לשנות את התהליך כולו, כיוון שהוא מריץ את הכל באופן פנימי.

בדרך כלל הדברים יתחילו מחברת ההפקה כגון:

  • Aniplex, שהיו אחראים בין היתר ל- Baccano!, Fullmetal Alchemist, Honey and Clover.
  • Dentsu, שהיו אחראים בין היתר ל- Brave Story, King of Thorn, Tekkonkinkreet.
  • Genco, שהיו אחראים בין היתר ל- Zero no Tsukaima, Genshiken, Honey and Clover.

התפקיד של חברות ההפקה הוא באופן כללי פיננסי ועסקי ופחות נוגע לאספקטים הטכניים של הפקת האנימה, בנוסף כמו שיתכן ששמתם לב לאנימה אחת יכולות להיות יותר מחברת הפקה אחת.
בדרך כלל, לחברות ההפקה יש פגישה פעם בשנה שבה המפיקים השונים של החברה יתכנסו ויחליטו על

Akira

דוגמא לאנימה שהיוותה עיבוד: Akira

העבודות שהחברה הולכת להפיק.
ההצעות השונות להפקת האנימה מתחלקות ל-2:
– הפקת מקור – אנימה שמבוססת על הרעיון של אחד מהבמאים או אנימטורים של סטודיו האנימציה. זה מכונה ביפנית "genan".
דוגמאות להפקות מקור הן: FLCL, Neon Genesis Evangelion, Last Exile, Mawaru penguindrum, Star Driver.
– עיבוד – אנימה שמבוססת על סיפור קיים (מנגה, ספר, משחק וכד'). זה מכונה ביפנית "gensaku".
דוגמאות לעיבודים הן: Zero no tsukaima, Naruto, Bleach, Baccano, Durara, Monster.

אם לדוגמא אחד הבמאים קרא איזה מנגה מעניינת והוא חושב שהיא הולכת להצליח בגדול הוא יכול להציע אותה בישיבה,
החברה תתקשר אל החברה שמפרסמת את אותה היצירה ותברר האם הזכויות הפקה של זה נקנו כבר.
אם אף אחד אחר לא קנה את הזכויות המפיק יוכל להעלות את זה בתור אחת האופציות בישיבה.
אם כן, לרוב הם יאלצו לעבור לרעיון אחר.

מנגד, ההצעה יכולה להיות מבוססת על רעיון של אחד האנימטורים\במאים סטודיו האנימציה שחשבו על קונספט
והבעלים של סטודיו האנימציה אהב את הרעיון והעביר אותו הלאה אל חברות ההפקה.
בשביל לשכנע את חברות ההפקה, הסטודיו מכין "תכנית הפקה", אשר נוצרת במספר שלבים ובמהלכם היא מקבלת תקציר כללי, מידע בנוגע לדמויות, צוות בכיר (במאי, כותב ומעצבי דמויות) ומספר טיוטות ותרשימים בשביל להעביר להם את הרעיון כמה שיותר טוב. בדרך כלל התוכנית לא תכלול סרטון פיילוט, אפילו שזה ברור שסרטון פיילוט מעביר את הדברים בצורה הרבה יותר משכנעת, כיוון שהוא פשוט יקר מדי.

טבלת מכירות מנגה

לא באמת צריך לשכנע אף אחד בשביל להפיק סדרות עם מכירות כאלה

הצעות שמבוססות על יצירות קיימות בדרך כלל נהנות מנקודת התחלה טובה יותר, כי הרבה יותר קל להצדיק אותן בעזרת מידע בנוגע למכירות של המוצר הקיים והיכולת להסתמך על בסיס המעריצים הקיים. שווה לציין שזו אחת הסיבות העיקריות לכך שעיבודים נפוצים באופן משמעותי יותר מהפקות מקור, שבחלק מהמקרים נחשבות אפילו לסוג של בונוס לסטודיו האנימציה.

לאחר מכן במקרה וההצעה מתקבלת היא עוברת לשלבים הבאים שאני אפרט בפוסטים מאוחרים יותר, במקרה והיא נדחית הסיכוי הוא דיי סביר שהיא לא תראה את אור היום יותר, במיוחד במקרה של יצירות מקור.

-התמונה של FLCL נלקחה מhttp://www.flclw.com
-התמונה של NARUTO נלקחה מhttp://www.likenaruto.com, אם כי יש חשד שהיא סקרינשוט מANN