Kick-Heart: אנימה במימון מעריצים

צוות ההפקה של KickHeartאז על מה אני מדבר בדיוק? קודם כל למי שאין כוח לקרוא את מה שאני כותב אתם מוזמנים להיכנס לכאן ולהתרשם בעצמכם.

אם בכל זאת אתם רוצים קצת יותר הסברים אז לגרסה הקצרה קודם:
הבמאי מאסאקי יואסא, שמוכר בעיקר בזכות העבודות שלו מינד גיים, קמונוזומה, קאיבה וטאטאמי גלקסי התחיל פרויקט חדש להפקת סרט קצר תחת אולפן האנימציה פרודאקשן אייג'י, הסרט אמור להיות סרט של 10 דקות(אם הוא יקבל מספיק תקציב הוא יוארך לסרט באורך מלא) שיעקוב אחרי סיפור האהבה בין רומאו, מתאבק מקצועי מצליח, ויוליה נזירה שמנהלת חיים סודיים כמתאבקת מקצועית.
עד כאן אין שום דבר מיוחד(למעט אולי העובדה שהוא נוהג לעבוד עם מאדהאוס ו4 מעלות והפעם מדובר דווקא בפרודקשן אייג'י, אבל זה לא דבר נדיר בתעשיה הזו), איפה שהאירוע הזה נהפך למשמעותי הוא בצורה שמאסאקי ופרודאקשן אייג'י ניגשים להפקה הזו.
בפוסט קודם שלי בסדרת הפוסטים(שכוללת פוסט בודד לבינתיים) "איך נולדת אנימה?" הזכרתי שבהפקה של אנימה כלולים בדרך כלל אולפן אנימציה וחברת הפקה,
כאשר האולפן אנימציה יכול להציע רעיון לחברת הפקה וחברת ההפקה מחליטה אם הרעיון שווה מימון ומשקיעה בו כסף.
אז כאן לקחו את הרעיון הזה ושינו אותו לגמרי, במקום לעבור דרך חברת הפקה פרודאקשן אייג'י ומאסאקי החליטו לנסות לקבל את המימון ישירות מהמעריצים.

KickStarter

למי שלא מכיר את האתר הזה אני אתן הסבר קצר,
קיקסטארטר הוא אתר שבו אנשים(או חברות) מקבלים אופציה להציע פרויקט ולבקש מהקוראים באתר לממן אותו לסכום מסוים.
אם הפרויקט מגיע ליעד מימון שלו תוך חודש החברה שהציעה אותו מקבלת את הכסף מהתורמים, מצד שני אם היא לא אף אחד מהאנשים שהסכים לתרום לא מפסיד כסף והפרויקט פשוט נכשל.
הרעיון הוא שבתמורה למימון המשתתפים מקבלים "מתנות" בחזרה, אני רושם מתנות בגרשיים כי אומנם הרעיון הוא ששני הצדדים מתבססים על טוב לב כיום מדובר בעיקר בסוג מתקדם משהו של מכירה מראש של מוצרים.
לדוגמא במקרה של הפרויקט שאני מזכיר כאן כל מי ש"תורם" 15 דולר מקבל בתמורה את האפשרות להוריד את הסרט למחשב שלו, לעומת זאת מי ש"תורם" 60 דולר גם מקבל ב"מתנה" את הבלוריי של הסרט שיצא ומי שמוכן לתרום 10 אלף דולר מקבל טיסה ישירה ליפן, כולל לינה(ללילה אחד) סיור פרטי בסטודיו של פרודאקשן אייג'י וארוחת ערב עם הצוות הפקה(כמובן שיש עוד הרבה דרגות שונות שאתם מוזמנים לקרוא בעמוד הפרויקט שקישרתי אליו).
יעד המימון של הפרויקט הזה הוא אגב 150 אלף דולר.

אז למה בעצם זה צריך לעניין אותי?

יש כמה סיבות, הראשונה היא שאם אי פעם יצא לכם להרגיש שתעשיית האנימה נהיית ממוסחרת מדי ושאין דברים שקולעים לטעם שלכם עכשיו זו ההזדמנות שלכם לדחוף את התעשייה לכיוון שיאפשר לאנימות שאתם רוצים להתקיים.
סיבה נוספת היא שכיום תעשיית האנימה מאוד נזהרת מהשקעה בדברים שהם לא בטוחים,הנושא אגב הוזכר בסרטון של הפרויקט בקיקסטארטר, שבאופן כללי מומלץ מאוד לצפות בו.
לא להשקיע בדברים לא בטוחים זה דרך אחרת להגיד שמשקיעים בדברים שלא הולכים לחדש יותר מדי, זה אומר להשקיע בעיבודי מנגה שאפשר להראות שיש להם מספיק מעריצים שסביר שיחזירו את ההשקעה על האנימה.
וזה אומר להשקיע באנימות שהנושאים שלהם הם נושאים שידוע שיש להם מספיק קהל שמוכן לשלם עליהן, נגיד סדרות מואה, ככה שאם הפרויקט הזה יצליח הרבה יותר אנימות חדשניות יוכלו להתקיים.
הפרויקט הזה, מעבר לרעיון של הסרט הספציפי שהציעו בו, מייצג עתיד אפשרי שבו התעשיה תנצל אפשרויות מימון כאלה כדי לתת לנו, המעריצים מכל העולם, אפשרות להשפיע על האנימות שיופקו.
אם תעשיית האנימה באמת תאמץ מודל שיתבסס לפחות בחלקו על מימון של מעריצים זה יגרום למצב שעשרות אנימות שהיום לא ינסו להפיק כי החברות לא בטוחות שיש להן ביקוש אמיתי יקבלו סיכוי להתקיים.
במקום שהכסף שאתם משלמים על הדיוידי או הבלוריי ילך לעשרים גורמים שונים לפני ששבריר ממנו יגיע חזרה לסטודיו תהיה לכם האופציה לתגמל את אולפני אנימציה השונים על היצירות הספציפיות שאתם באמת רוצים.
עוד סיבה היא שבאופן דיי נדיר התעשייה היפנית לא מגבילה את עצמה ליפן ופותחת את עצמה לכל העולם.
הסרט שהם הולכים להפיק יגיע מראש עם כתוביות באנגלית, והיופי הוא שאם מספיק אנשים יבקשו בתגובות שלהם שיצורפו כתוביות בשפה אחרת אפשרי מאוד שהשפה הזו גם תצורף.
מאז השפל הכלכלי האחרון כשרוב תעשיית האנימה בארה"ב נפלה לא נראה מצב שהתעשייה היפנית מתייחסת לקהילת האנימה שנמצאת מחוץ ליפן כמו שהם ניגשים בפרויקט הזה, מדובר בהתקדמות חשובה מאוד שתעזור לכולנו מאוד.

ומה שנהדר הוא שבדיוק מה שאני מתאר כאן שיכול לקרות לתעשיית האנימה כבר במידה רבה קרה לתעשיית המשחקים באתר הזה בדיוק.
יש לפחות 3 פרוייקטים גדולים של משחקים שהגיעו למימון של 800 אלף ואפילו מספר מליוני דולרים בזכות האתר הזה כמו משחק הפוינט אנד קליק של דאבל פיין שבמידה רבה התחיל את הטרנד במקרה של תעשיית המשחקים בכך שהוא אסף מעל ל3 מליון דולר לז'אנר משחקים שכבר נחשב למת, וויסטלנד 2 משחק המשך למשחק הRPG הפופולרי מ1988 שהשיג קצת פחות מ3 מליון דולר לאחר שבמשך שנים צוות הפיתוח ניסה לשכנע חברות הפקה להשקיע בו ונדחה כל פעם מחדש ועד לסגת הבאנר משחק אסטרטגיה מבוסס תורות מקורי שאסף כ800 אלף דולר דרך האתר.
ומעבר לשלוש האלה שהזכרתי כמובן יש עוד המון
ככה שאני באמת מאמין שאם זה יתפוס קצת תאוצה בהחלט יתכן שמדובר בשינוי משמעותי ביותר לתעשייה שיכול לאפשר הרבה דברים שכרגע אנחנו עוד לא יכולים לנחש מה הם.

לינקים

עמוד הפרויקט
מאסאקי יואסא
פרודאקשן אייג'י

אני לא הולך לספר תירוצים בנוגע ללמה אני לא מעדכן פשוט כי אני כבר עצלן מדי לעשות אפילו את זה, אז זהו, אולי מתישהו יהיו עוד פוסטים אבל אני לא מבטיח כלום :X

איך נולדת אנימה? – חלק 1: קדם הפקה

אני לא הולך להמשיך עם ההקבלה לשיר, אל תדאגו..
הפוסט הזה הולך להיות הראשון בסדרה של פוסטים (בתקווה) על התהליך שבסופו אנו זוכים לראות אנימה.
אתבסס פה על מספר מקורות מידע שאני אקשר אליהם בסוף, למקרה שתרצו לבדוק אותם בעצמכם ואשתדל להוסיף דוגמאות כשיתאפשר.
הידע שלי בתחום לא שונה באופן משמעותי מהידע שלכם ורוב הדברים פה מתבססים על דברים שקראתי בשביל הפוסט, אז יתכן מאוד שיהיו לי טעויות, במקרה שאתה מוצאים אותן אתם יותר ממוזמנים להעיר לי על זה ואני אספק תירוץ מתחמק אתקן את הטעות.

ארטבוק של FLCL

ארטבוקים מכילים את סוג הדברים שיש בתוכנית הפקה

אז איך בעצם כל התהליך מתחיל?
קודם כל, חשוב לציין שהתהליך שאני הולך לפרט תלוי מאוד בחברה המפיקה עצמה. בחברות שונות, חלק מהדברים יהיו שונים.
מה שאני רושם כאן מתבסס על פרסומים של מספר חברות, אבל זה ממש לא אומר שהדברים יהיו זהים בכל שאר התעשייה.
ועכשיו לאחר שסיימנו עם סעיף ההתחמקות ההסתייגות הזה, אפשר להתחיל להיכנס לעיקר של הפוסט.
בתהליך ההפקה של אנימה מעורבות חברות רבות, החל מהחברה המפיקה, כלה בסטודיו המנפיש ועד ספונסרים וערוצי טלוויזיה שונים.
בנוסף, במקרים מסוימים המבנה גם שונה בהתאם לגודל: סטודיו האנימציה יכול גם לתפקד כחברת הפקה ובעצם לשנות את התהליך כולו, כיוון שהוא מריץ את הכל באופן פנימי.

בדרך כלל הדברים יתחילו מחברת ההפקה כגון:

  • Aniplex, שהיו אחראים בין היתר ל- Baccano!, Fullmetal Alchemist, Honey and Clover.
  • Dentsu, שהיו אחראים בין היתר ל- Brave Story, King of Thorn, Tekkonkinkreet.
  • Genco, שהיו אחראים בין היתר ל- Zero no Tsukaima, Genshiken, Honey and Clover.

התפקיד של חברות ההפקה הוא באופן כללי פיננסי ועסקי ופחות נוגע לאספקטים הטכניים של הפקת האנימה, בנוסף כמו שיתכן ששמתם לב לאנימה אחת יכולות להיות יותר מחברת הפקה אחת.
בדרך כלל, לחברות ההפקה יש פגישה פעם בשנה שבה המפיקים השונים של החברה יתכנסו ויחליטו על

Akira

דוגמא לאנימה שהיוותה עיבוד: Akira

העבודות שהחברה הולכת להפיק.
ההצעות השונות להפקת האנימה מתחלקות ל-2:
– הפקת מקור – אנימה שמבוססת על הרעיון של אחד מהבמאים או אנימטורים של סטודיו האנימציה. זה מכונה ביפנית "genan".
דוגמאות להפקות מקור הן: FLCL, Neon Genesis Evangelion, Last Exile, Mawaru penguindrum, Star Driver.
– עיבוד – אנימה שמבוססת על סיפור קיים (מנגה, ספר, משחק וכד'). זה מכונה ביפנית "gensaku".
דוגמאות לעיבודים הן: Zero no tsukaima, Naruto, Bleach, Baccano, Durara, Monster.

אם לדוגמא אחד הבמאים קרא איזה מנגה מעניינת והוא חושב שהיא הולכת להצליח בגדול הוא יכול להציע אותה בישיבה,
החברה תתקשר אל החברה שמפרסמת את אותה היצירה ותברר האם הזכויות הפקה של זה נקנו כבר.
אם אף אחד אחר לא קנה את הזכויות המפיק יוכל להעלות את זה בתור אחת האופציות בישיבה.
אם כן, לרוב הם יאלצו לעבור לרעיון אחר.

מנגד, ההצעה יכולה להיות מבוססת על רעיון של אחד האנימטורים\במאים סטודיו האנימציה שחשבו על קונספט
והבעלים של סטודיו האנימציה אהב את הרעיון והעביר אותו הלאה אל חברות ההפקה.
בשביל לשכנע את חברות ההפקה, הסטודיו מכין "תכנית הפקה", אשר נוצרת במספר שלבים ובמהלכם היא מקבלת תקציר כללי, מידע בנוגע לדמויות, צוות בכיר (במאי, כותב ומעצבי דמויות) ומספר טיוטות ותרשימים בשביל להעביר להם את הרעיון כמה שיותר טוב. בדרך כלל התוכנית לא תכלול סרטון פיילוט, אפילו שזה ברור שסרטון פיילוט מעביר את הדברים בצורה הרבה יותר משכנעת, כיוון שהוא פשוט יקר מדי.

טבלת מכירות מנגה

לא באמת צריך לשכנע אף אחד בשביל להפיק סדרות עם מכירות כאלה

הצעות שמבוססות על יצירות קיימות בדרך כלל נהנות מנקודת התחלה טובה יותר, כי הרבה יותר קל להצדיק אותן בעזרת מידע בנוגע למכירות של המוצר הקיים והיכולת להסתמך על בסיס המעריצים הקיים. שווה לציין שזו אחת הסיבות העיקריות לכך שעיבודים נפוצים באופן משמעותי יותר מהפקות מקור, שבחלק מהמקרים נחשבות אפילו לסוג של בונוס לסטודיו האנימציה.

לאחר מכן במקרה וההצעה מתקבלת היא עוברת לשלבים הבאים שאני אפרט בפוסטים מאוחרים יותר, במקרה והיא נדחית הסיכוי הוא דיי סביר שהיא לא תראה את אור היום יותר, במיוחד במקרה של יצירות מקור.

-התמונה של FLCL נלקחה מhttp://www.flclw.com
-התמונה של NARUTO נלקחה מhttp://www.likenaruto.com, אם כי יש חשד שהיא סקרינשוט מANN